IN ESTATE DA PIKTART SI LEGGE
SENIGALLIA, AGOSTO 2024
Per
tutto il mese di agosto, ogni lunedì Spazio Piktart si
dedica ai libri di fotografia: sfoglia, consulta, compra,
scambia. Se vuoi porta un libro di fotografia e prendine un
altro e intanto scopri altri autori e pubblicazioni.
A tutti gli intervenuti verrà regalato un libro e saranno
ovviamente disponibili tutti i cataloghi realizzati in
occasione delle mostre Piktart dal 2019 ad oggi.
tutti i lunedì di Agosto
dalle 18,00 alle 20,00
Spazio Piktart
Via Mamiani, 14
Senigallia, Regione Marche
www.pikta.it/piktart
ingresso libero
LA BALDORIA DI CLAUDIO
BONVINI IN MOSTRA
SENIGALLIA, 28 luglio - 28 settembre 2024
Inaugurata
con successo la mostra “Baldoria” con opere di Claudio
Bonvini presso la lounge room del rinnovato MASTAI
Photo & Art Hotel. Claudio Bonvini si muove in un mondo
creativo che vive al di fuori da quello tradizionale,
mainstream, dando vita a composizioni gioiose,
coloratissime e dalle connessioni inaspettate.
Le sue opere, che cercano la bellezza nel quotidiano, sono
spesso create assemblando oggetti quali vegetali o
conchiglie, fiori, piccole immagini, pasta o biscotti che
poi vengono fotografati su alcune superfici colorate o su
altre fotografie. L’arte di Bonvini è chiaramente concepita
come un gesto artistico terapeutico, creato per sé, per dare
un senso alla propria esperienza e al mondo che lo ospita.
La sua opera impulsiva e visionaria sa viaggiare su binari
completamente diversi da quelli percorsi dagli altri autori
e si distingue per la sua indiscussa originalità.
dal 28 luglio al 28 settembre 2024
Lounge room del MASTAI Photo&Art Hotel
Via Nicola Abbagnano, 12 - Senigallia, Marche
aperto h24 - Ingresso libero
SENIGALLIA NELLA MACCHINA DA
PRESA
LA CITTA' VISTA DAI REGISTI
SENIGALLIA, 8 - 16 GIUGNO 2024
Senigallia dentro la macchina da presa
ripercorre la storia delle realizzazioni filmiche che hanno
interessato la città nel tempo, riunendo materiale vario su
cortometraggi, documentari, pubblicità o interi film che
siano stati ambientati in questa città.
La mostra vuole raccontare una Senigallia come molti non
l’hanno mai vista perché “interpretata” dagli operatori
filmici di volta in volta in modo diverso, spesso rendendo i
suoi monumenti e le sue piazze dei luoghi ben diversi da
come i cittadini e i turisti la conoscono e vivono
abitualmente.
La mostra è
realizzata nell'ambito dell'11sima edizione del Festival del
Cinema di Senigallia
ed è stata promossa dall'Associazione Confluenze.
Martedì 11 giugno alle ore 19,00
presso la
Rocca Roveresca
a Senigallia si terrà la conferenza
"MARIO PUCCINI E IL FILM LA PRIGIONE"
con Giovanni Ricciotti,
biografo di Mario
Puccini
e Alessandro De Carlo,
attore.
La mostra è corredata da un catalogo.
PERDITA DEI CAPELLI:
ESPERIENZA EMOTIVA TRASFORMATA IN ARTE
DA PIKTART INAUGURA LA MOSTRA "A ZERO"
SENIGALLIA, 11 maggio 2024
Sabato 11 maggio alle ore 18,00 apre allo Spazio Piktart la
mostra
“A zero”
con opere di Massimo
Borri.
La perdita dei capelli - naturale
quanto inaspettata e vissuta in modo spiazzante - è stata la
partenza
di tutto. Una scintilla fatta di inquietudine, ossessione
e non accettazione, mista al peso di un obbligo: quello di
fare i conti
con un nuovo modo di apparire.
Questa condizione emotiva, prima che un fatto estetico, ha
condotto l’autore, attraverso l’arte, a vivere in modo
singolare un lungo periodo di
sperimentazione fotografica e di indagine su una nuova
concezione di se stesso, individuale e sociale, legata ai
capelli.
Ne è nato un progetto originale - solo in apparenza ilare e
autoironico - dai risvolti psicologici potenti.
dall’11 al 26 maggio 2024
Orari - Sabato e domenica 16,00>20,00.
I restanti giorni su appuntamento chiamando il 338. 8048294.
Info - www.pikta.it/piktart
ARCHIVIO BARTOLI. UN CICLO DI
INCONTRI
PER CONOSCERNE IL PATRIMONIO
SENIGALLIA, 6 DICEMBRE 2023 - 3 GENNAIO 2024
In occasione della mostra in corso a Senigallia si terrà un
ciclo di incontri per conoscere le tante ricchezze
dell'archivio Bartoli.
Gli appuntamenti, gratuiti, si tengono presso la Sala del
Fico al Palazzetto Baviera.
mercoledì 6 dicembre 2023 _ ore 18,30
Gli autoritratti di Maria Spes Bartoli. Fotografe di ieri e
di oggi, nelle Marche
Simona Guerra dialoga con
Francesca
Tilio, Rita Vitali Rosati, Rita Santanatoglia.
mercoledì 13 dicembre 2023 _ ore 18,30
I Bartoli e la tipografia Giovanni Puccini: ricostruzione
storica di una collaborazione
a cura di Giovanni Ricciotti
mercoledì 27 dicembre 2023 _ ore 18,30
I Bartoli e le Marche: immagini di un territorio tra ‘800 e
‘900
a cura di Gianluca Quaglia
mercoledì 3 gennaio 2024 _ ore 18,30
Viaggio nei diari di Maria Spes Bartoli
a cura di Vanessa Sabbatini e
dell’Associazione Donne di carta
MARIA SPES BARTOLI, PRIMA FOTOGRAFA
UNA MOSTRA AL PALAZZETTO BAVIERA
SENIGALLIA, 20 OTTOBRE 2023
Venerdì 20 ottobre alle ore 18,00 si inaugura a Senigallia
presso il Palazzetto Baviera la mostra fotografica
“Maria Spes Bartoli. Prima fotografa”
a cura di Simona Guerra in collaborazione con Vanessa
Sabbatini.
Maria Spes nacque nel 1888 a Senigallia e fu la prima
fotografa professionista ad avere uno studio a lei intestato
sin dal 1924 nelle Marche. Probabilmente è stata la prima in
Italia ad averlo stabilmente. Il suo primato è un fatto
degno di nota in quanto gli stereotipi di genere che hanno
accompagnato la nostra cultura, sono stati per lungo tempo
motivo di esclusione delle donne da molte professioni,
compresa la fotografia. Per Maria Spes la fotografia fu una
compagna di vita, un lavoro ma anche un modo per conoscersi
e indagare con l’arte dell’autoritratto la sua esistenza
piuttosto inquieta. Una sezione consistente del suo archivio
è infatti data da autoritratti di straordinario valore e
bellezza.
In esposizione opere originali realizzate tra la fine del
‘800 e i primi decenni del ‘900 relativi alla sua attività
fotografica lavorativa e a quella artistica, privata,
incentrata sull’autoritratto e sul teatro. Altre stampe
moderne sono state realizzate dal laboratorio BTEC di Carpi.
La mostra è promossa dalla Regione Marche e realizzata dal
Comune di Senigallia nell’ambito degli eventi di Senigallia,
città della fotografia e vede la collaborazione della
Fondazione Cassa di risparmio di Jesi, della BTEC di Carpi e
dell’agenzia di comunicazione Pikta Studio di Senigallia.
UNA RETROSPETTIVA DEDICATA A MARIO GIACOMELLI
LONATO DEL GARDA, 1 OTTOBRE 2023
Domenica 1 ottobre alle ore 18,00 si
terrà a Lonato del Garda una conferenza dedicata al "Bambino
di Scanno: storia di un'icona" a mia cura. L'evento,
promosso dalla Fondazione Ugo da Como e dal Comune di Lonato
si svolge nell'ambito della retrospettiva dedicata a Mario
Giacomelli in corso presso la Rocca di Lonato.
Racconterò la storia di questa fotografia realizzata da
Mario Giacomelli alla fine degli anni '50. L’immagine piena
di magia, capace di incantare chiunque la osservi ancor
oggi, è sempre stata avvolta da un’aura di mistero
riguardante la sua storia e le modalità con cui è stata
scattata. Su questa icona della fotografia ho scritto un
saggio edito nel 2016
da Postcart.
Nell'immagine: La buona Terra © Simone
Giacomelli
Per informazioni e prenotazioni
tel. +39 0309130060
mail
prenotazioni@fondazioneugodacomo.it
UNA MOSTRA SU ERIBERTO GUIDI E LUIGI CROCENZI DA PIKTART - (fino al 20 agosto)
SENIGALLIA, 1 LUGLIO 2023
Sabato 1 luglio alle ore 18,00 apre la mostra dedicata alla relazione tra due importanti autori fermani: Luigi Crocenzi ed Eriberto Guidi.
Attraverso l’esposizione di alcuni importanti racconti fotografici di Eriberto Guidi, pubblicazioni, lettere e altri scatti del suo mentore Luigi Crocenzi, la mostra indaga le peculiarità del Racconto fotografico così come venne teorizzato e perseguito in Italia sin dal primo dopoguerra.
Oltre alle opere, in mostra saranno visibili rare pubblicazioni, lettere (alcune delle quali provenienti dal CRAF - Centro di Ricerca e Archiviazione della Fotografia di Spilimbergo) e fotografie di Luigi Crocenzi provenienti dall’archivio Guidi; sono tutti documenti che spiegano l’importanza storica del racconto per immagini. Tra questi anche una rara copia della rivista Life del 1970, in cui Guidi viene pubblicato con quattro sue opere poi divenute celebri e anche una prima edizione, restaurata, di Conversazione in Sicilia, romanzo di Elio Vittorini, un testo di primaria importanza storica per ciò che riguarda la relazione tra testo e immagine, in Italia. L’edizione venne infatti illustrata da Luigi Crocenzi nel 1953 e le vicende legate alla sua produzione sono rilevanti quanto, in parte, necessitanti di una revisione storica dei fatti.
Visite solo su apuntamento chiamando il 338.8048294
SEMINARI E UNA NUOVA MOSTRA DA PIKTART
SENIGALLIA, 18 FEBBRAIO 2023
In occasione della
mostra OPERA UNICA
fotografie di
Claudio Bonvini -
con inaugurazione
sabato 18 febbraio ore 18,00 -
si terranno alcuni SEMINARI di Fotografia Consapevole™ e
foto collage.
AUTORITRATTO.
Seminario di fotocollage con Benedetta Montini. Sabato 25
febbraio (dalle 10,00 alle 17,00).
METTIMI NEI TUOI PANNI.
Laboratorio (a coppie) di fotocollage per ragazzi e/con
adulti con Benedetta Montini. Domenica 26 febbraio (dalle
9,30 alle 12,30 OPPURE dalle 14,00 alle 17,00
FOTOGRAFIA CONSAPEVOLE™.
Seminario di fotografia e scrittura con Simona Guerra.
Sabato 4 e domenica 5 marzo (dalle 10,00 alle 17,00).
Prenotazioni entro il 22 febbraio scrivendo a:
art@pikta.it o chiamando
il 338.8048294
"SENIGALLIA, LA FOTOGRAFIA E LA CITTà" UNA NUOVA
GUIDA
SENIGALLIA, 21 GENNAIO 2023
Nell'ambito della promozione delle
attività culturali dell'Ass.ne Confluenze, sabato 21
gennaio, verrà presentato un nuovo lavoro dal titolo
"Senigallia, la fotografia e la città": un'agile guida sulla
Storia della Fotografia locale, a mia cura.
La piccola pubblicazione integra il progetto “Mario
Giacomelli. Terra e Luce” realizzato nel 2021 da Confluenze.
Si tratta di un'opera che ci accompagna nei luoghi cittadini
in cui si svolgeva un'intensa attività fotografica che vede
al centro l'opera di Giacomelli, del gruppo Misa e di altri
validi autori (con riferimenti al contesto nazionale).
La forma è agile e scorrevole per guidare il lettore in una
facile passeggiata nel centro storico di Senigallia e in un
paio di siti particolarmente degni di attenzione, fuori dal
centro urbano, che hanno caratterizzato una stagione
particolarmente fertile dell'arte fotografica italiana.
Per scaricare la versione digitale collegarsi al sito
www.confluenze.org
LA FOTOGRAFIA COME MESTIERE. SE NE PARLA IN UN INCONTRO
CASTELFRANCO VENETO - 1 DICEMBRE 2022
Cosa significa diventare fotografo e scegliere in questo ambito la propria professione?
Se ne parla in alcuni incontri organizzati dal Circolo fotografico El Paveion di Castelfranco Veneto.
Assieme ad altri professionisti (fotogiornalisti, stampatori ecc.) interverrò per parlare della mia attività di curatrice, ricercatrice e saggista.
L'incontro è fissato per giovedì 1 dicembre alle ore 20,30 presso la saletta Pacifico Guidolin e sarà visibile anche da remoto.
Info e link d'accesso:
www.elpaveion.it
elpaveion@gmail.com
362 GRAMMI ALLO SPAZIO PIKTART
SENIGALLIA - DAL 17 AL 25 dicembre 2022 - [ POSTICIPATA ]
362 grammi è il peso di questa vita, indossata la mattina come una tuta protettiva prima di uscire di casa a combattere con il mondo e poi riposta in ordine, ben ripiegata, a fine giornata, sul tavolo di casa nostra.
Una corazza che blocca forse i contagi ma che non sa evitare all’anima di ammalarsi. Perché possiamo isolarci da tutto, almeno provarci, ma sta di fatto che rimaniamo dentro al mondo, che nel mondo esiste la specie umana e che questa è ormai allo sfascio più completo.
Dopo l’esordio di Roma presso l’Accademia di belle Arti - RUFA, la mostra si sposta a Senigallia, nella città della Fotografia.
Fotografie Massimo Valentini
Digital art Angelo Di Vico
Testi Marcello Fiori
Inaugurazione: sabato 17 DICEMBRE ore 18,00
spazio piktart
si ferma per un po'
a causa di una devastante alluvione
SENIGALLIA 16 settembre 2022
Purtroppo anche lo spazio Piktart ha subito dei danni
durante la terribile alluvione che ha devastato il
territorio di Senigallia. Abbiamo perso quasi tutto
(cornici, libri, fotografie, mobili…) dunque siamo obbligati
a fermarci per un po’.
Se volete sostenere la ripartenza di questa attività
culturale vi invitiamo ad acquistare le copie di alcune
pubblicazioni che si sono salvate dall’alluvione,
richiedendole all’indirizzo
art@pikta.it
Ai moltissimi che hanno scritto per comunicarci la loro
vicinanza e la loro disponibilità ad aiutarci in qualche
forma vanno i nostri più sinceri ringraziamenti.
In queste situazioni terribili – di cui Senigallia è stata
più volte scenario anche in passato – il calore umano è
quanto di più prezioso possa esserci per trovare la forza di
rimboccarsi le maniche e ricominciare tutto da capo, ancora
una volta.
Un grazie sincero e commosso,
Simona Guerra
curatrice Spazio Piktart
MARIO
LASALANDRA E UMBERTO CORNALE
DUE VISIONARI PER LA PRIMA VOLTA INSIEME IN MOSTRA
SENIGALLIA - 3/31 LUGLIO 2022
Sensazioni visive o auditive identificate come reali; così
viene definito un sogno. Di queste percezioni gli autori in
mostra ne hanno fatto una poetica e hanno permesso che il
senso attribuito alle loro opere rispondesse a leggi diverse
da quelle imposte dalla logica.
Nasce così la loro realtà, vera perché una fotografia sta a
dimostrarlo.
Pur partendo dal tangibile entrambi si sono spinti, per
strade distinte, verso la creazione di una propria identità
visiva, restituendo un vissuto fantastico per molti versi
inquietante e a tratti magico.
Che poi l’ispirazione arrivi dal disegno e dalla grande
lezione della pittura veneta - per Lasalandra - o giunga
dall’ascolto della musica classica e dalla lettura della
poesia mitteleuropea - per Cornale - non cambia le cose.
Una mostra unica, da non perdere, che vede i due autori
veneti in dialogo per la prima volta nel loro percorso
creativo. La mostra è stata ideata e curata da Simona Guerra
e presenta 30 lavori originali.
Inaugurazione:
3 luglio ore 18,00.
Dove: Spazio Piktart,
Via Mamiani 14 - Senigallia.
Info:
www.pikta.it/piktart
Catalogo: progetto
Piktart
PROROGATA LA
MOSTRA 'UMANE TRACCE'
CON OPERE DI NICOLA PACCAGNELLA
SENIGALLIA - 10 APRILE / 5 MAGGIO 2022
Approda
anche nelle Marche "Umane tracce". La mostra - che è stata
prorogata fino al 5 maggio 2022 - presenta un lavoro
dell'autore veneziano Nicola Paccagnella. "Tutto quello che
vedete non c’è più. Abbattuto. Distrutto. Sparito. Porto
Marghera, 2018: tra incuria e abbandono, nel mezzo di un
destino segnato, emergono tracce di vita, indizi di
esistenza, bagliori di dignità. Segni rarefatti di presenza
invitano a riflettere sul nostro essere Umani attraverso un
percorso in equilibrio tra contenuto emotivo e forza
evocativa."
L'esposizione è collegata al Premio annuale "Umane tracce"
dedicato alla memoria del fotografo Paccagnella,
prematuramente scomparso nel febbraio 2020. Ogni anno il
lavoro vincitore viene pubblicato in un libro Crowdbooks ed
esposto in una mostra a cura di Paola Riccardi - direttrice
Artistica del Premio - che accompagna l’evento di
premiazione.
Spazio Piktart, Via Mamiani 14
-
Senigallia.
"SELF
PUBLISHING. NATURA, PRATICA, UTILIZZO"
SENIGALLIA - 12 marzo - 4 aprile 2022
Riprendono i seminari in presenza allo Spazio Piktart di
Senigallia. Sei seminari di approfondimento
sull’autoproduzione di libri. Si affronterà il tema partendo
dalle motivazioni della creazione, procedendo con un focus
sulla sua realizzazione pratica (analizzando diversi esempi
autorevoli) e sui contenuti, fino ad arrivare al modo per
promuovere il proprio lavoro. Gli incontri sono aperti a
fotografi ed appassionati interessati a conoscere il mondo
del self publishing.
dal 12 al 27 marzo - “La scrittura per la fotografia”
Gestione dei contenuti nel self publishing
con Simona Guerra
sabato 19 marzo
- “Tiratura zero. L’arte di essere unici”
Realizziamo un libro d’artista
con Benedetta Montini
domenica 20
marzo - “Dopo il libro”
Comunicare il nostro lavoro fotografico
con Simone Francescangeli
lunedì 14,21,28
marzo e 4 aprile - “La gestione dei saperi”
Metodi, strumenti e tecniche per l’organizzazione dei
progetti fotografici
con Tullio Fragiacomo - seminario online
sabato 26 marzo
– “Fare un libro con le mani”
La
rilegatura del libro
con Giuseppe Simone Aiello, Julie van Wynsberghe
domenica 27
marzo
– “La natura del
libro fotografico”
Riflessioni sui progetti editoriali autoprodotti
con Luciano Zuccaccia
Informazioni dettagliate e prenotazioni: scrivendo a art@pikta.it
"questo
e' l'uomo" mostra collettiva nata dalla
chiamata alle armi visiva
promossa nel settembre scorso
SENIGALLIA - 26 febbraio / 6 marzo 2022
In mostra le opere selezionate per la chiamata alle armi
visuali e testuali
“Lo stato italiano. Riflessioni sulla
funzione della fotografia oggi”
lanciata dalla curatrice
Simona Guerra nel settembre scorso (www.pikta.it/piktart).
La mostra offre al visitatore uno spunto di riflessione sul
tragico momento storico che stiamo vivendo. La
manifestazione artistica, a tratti espressa in modalità di
performance, suggerisce il sentire degli autori -
individuale e corale - traducendo in immagine temi e istinti
primordiali di una società di cui è evidente, a più livelli,
lo stato di decomposizione.
La mostra che presenta 44 opere di 14 autori italiani
(selezionati fra 82 partecipanti) non si avvale di un testo
introduttivo, né critico, né di presentazione.
Lo sforzo richiesto al fruitore è infatti quello di mettere
in campo quanto più gli è possibile la sua capacità di
“ascolto” dell’ambiente in cui verrà a trovarsi, dei
messaggi che egli percepisce arrivare dalle opere visive,
dalle modalità espositive scelte, dai suoni e, in
definitiva, dall’esperienza espositiva nella sua interezza.
Al visitatore si chiede non tanto di “stare dalla parte
dell’altro” quanto piuttosto di interrogarsi su cosa, quel
che dall’altro arriva, può risuonargli o fargli nascere una
reazione; cercando di capire se esiste qualcosa che accomuna
l’altro a sé stesso.
Questo è l’Uomo; ed esso appartiene, che lo si voglia o no,
alla stessa specie di quello che vorrà visitare la mostra.
Con opere di
Francesca Antoni,
Mariella Frances, Andrea Gallesini, Domenico Gianantonio,
Vittorio Guida, Agata Katia Lo Coco, Marco Maraviglia,
Michele Mari, Sara Munari, Sergio Marcelli, Donatella
Tandelli, Carlo Traini, Umberto Verdoliva, Massimo Valentini.
Spazio Piktart, Via Mamiani 14.
Senigallia. Info
www.pikta.it/piktart
"FOTOGRAFIA
NELLE MARCHE: E LE DONNE?"
UN INCONTRO WEB SUL TEMA
17
febbraio 2022 - ancona
Il 17 febbraio alle 17,00 si terrà una lezione da remoto sul
tema "Fotografia nelle Marche: e le donne?" condotto da
Simona Guerra. L'evento è organizzato dall'ass.ne Reti
culturali di Ancona ed è parte di un ciclo di incontri dal
titolo "Cambiamo discorso. Contributi per il contrasto agli
sterotipi di genere".
Per iscrizioni -
clicca qui
FOTOGRAFARE
LETTERALMENTE"
LA SCRITTURA AL SERVIZIO DELLA FOTOGRAFIA IN UN
NUOVO LIBRO
GENNAIO 2022
Cosa
c’entra Gianni Rodari con le immagini? E perché scrittori
come George Perec, Dante Alighieri o Salvatore Quasimodo
occupano intere pagine di un saggio sul linguaggio e la
struttura della fotografia? Perché in questo libro la
fotografia va a lezione dalla scrittura. L’obiettivo è
capire come la fotografia possa essere potenziata nella sua
capacità comunicativa ed espressiva grazie all’aiuto delle
parole. Dopo il suo saggio “Fotografia Consapevole” del
2016, l’autrice condivide qui l’esito delle sue ultime
ricerche e di otto anni di esperienze didattiche sulla
relazione tra fotografia e scrittura.
Nel libro vengono affrontati aspetti del “sistema
fotografia” spesso ignorati, che chi scatta dovrebbe
conoscere al pari della tecnica, della composizione e della
Storia della fotografia. Un saggio che analizza la relazione
tra l’espressione visiva e quella testuale e che suggerisce
come fare, in pratica, a usare la scrittura per migliorare
la propria produzione fotografica oppure per farla
coesistere con le immagini in modo equilibrato.
Un testo sconsigliato a chi afferma che “…se devo spiegare
le mie fotografie con le parole vuol dire che non
funzionano!” o a chi pensa che il linguaggio della scrittura
abbia poco da insegnare ai fotografi. Il libro rivela
infatti come la fotografia e la scrittura possano essere
armonizzabili l’una con l’altra e diventare complici,
potenziando una comunicazione, pur mantenendo le proprie
specificità.
È poi presente una sezione dedicata al fotografo costretto
ad usare le parole: istruzioni e suggerimenti per chi ha
bisogno di orientarsi meglio tra titoli, didascalie, testi
introduttivi, paralleli, curatoriali ed altre tipologie di
paratesti.
Progetto
Piktart
ISBN: 978-88-946728
Info acquisto: art@pikta.it
Approfondimento [
Video ]
FINO A NATALE
I PAESAGGI IN MINIATURA DI RENZO TORTELLI
SENIGALLIA - 11/24 DICEMBRE 2021
Sabato
11 dicembre alle ore 18,00 apre la mostra su Renzo Tortelli
(1926-2019)
"Renzo
Tortelli. Paesaggi in miniatura"
presso Spazio Piktart a Senigallia. In mostra 30 opere,
tutte dedicate al paesaggio, del fotografo marchigiano
riconosciuto a livello internazionale.
La particolarità degli originali in mostra è nella
ridottissima dimensione delle stampe realizzate dall’autore
con l’intento di dare valore e attenzione al particolare e
alla sua osservazione. Una mostra di paesaggi in miniatura a
cui dedicare tempo, per goderne appieno ogni minimo
dettaglio compositivo e ogni particolare ripreso.
L’allestimento, realizzato appositamente per questo evento,
è curato da Renato Bencivenga, maestro corniciaio de
l’Angolo del Duca.
Info:
http://www.simonaguerra.com/mostre.htm
DA PIKTART IN
MOSTRA DOMENICO TADDIOLI
SENIGALLIA - 6 novembre - 6 dicembre 2021
Sabato
6 novembre alle ore 16,00
apre la mostra di Domenico Taddioli
(1930-2018)
presso Spazio Piktart a Senigallia. In mostra 27 opere del
fotografo osimano, riconosciuto a livello nazionale.
Taddioli è stato attivo durante una delle stagioni più vive
per la fotografia marchigiana: la seconda metà del ‘900.
Tra il 1965 e il 1957 Taddioli viaggia molto e fotografa il
sud Italia: in particolare la Basilicata (1965, 1969), la
Puglia (1962-1964), l’Abruzzo (1965, 1967) e L’Umbria (1965
e oltre) ma anche altre zone d’Italia e ovviamente le
Marche. A sud resterà particolarmente attratto dal lavoro,
dalle feste e dalle tradizioni (ai luoghi visitati si
aggiunge la Sicilia nel 1994 e Carrara nel 1997).
Allievo di Giuseppe Cavalli, poi sperimentatore appassionato
del genere reportage sociale, appartiene a quegli autori
affascinati dalla realtà e dalle sue innumerevoli
possibilità di racconto.
Le “lontane
realtà”
lo sono nel tempo e nello spazio: sono quelle raccontate nel
sud Italia, esotico e magico per la sua generazione,
fotografate negli anni ’60. Sono visioni di feste,
tradizioni e di un quotidiano che fatichiamo a credere sia
il nostro passato recente.
Info:
http://www.simonaguerra.com/mostre.htm
"LO STATO
ITALIANO. CHIAMATA ALLE ARMI VISUALI E TESTUALI"
CERCO NARRAZIONI, ADESSO, SUL PRESENTE
SENIGALLIA (AN) - FINO AL 1 DICEMBRE 2021
Fino al 1 dicembre prossimo, accoglierò e visionerò lavori
fotografici (corredati da scritti) realizzati sulla base dei
quesiti espressi nel documento visibile sul sito
https://www.pikta.it/piktart
Gli autori che meglio sapranno spingersi oltre i confini
della narrazione già disponibile (per temi e punti di vista)
verranno esposti all’interno dello Spazio Piktart per la
fotografia, a Senigallia, in una mostra della durata di 10
giorni, curata da me nell’inverno 2021.
Verrà valutata la messa a punto di un catalogo della mostra,
edito dalla Piktart, con un testo critico a corredo e
presentazione.
In questo momento storico particolarmente complesso e
problematico, la mia richiesta è una vera e propria chiamata
alle armi, visive e testuali, da sempre potenti strumenti di
espressione e utensili preziosi del concetto artistico di
attivismo.
Le attività di curatela di questa mostra vengono offerte a
titolo gratuito e rappresentano il mio sostegno a quella
parte di società che si è accorta di quanto minaccioso sia
questo momento storico e sente l’urgenza di comunicarlo.
RIPARTE IL
CONTEST FOTOGRAFICO "1801 PASSAGGI" 2021
LACEDONIA - 25 settembre 2021
L’associazione
LaPilart, in collaborazione con la Pro Loco “Gino Chicone”e
con il sostegno dell’Amministrazione comunale di Lacedonia,bandisce
un concorso fotografico con cadenza annuale.Il concorso
rientra nell’ambito delle attività del
MAVI – Museo Antropologico Visivo Irpino con sede in
Lacedonia (Av).
La procedura concorsuale seleziona un gruppo di opere
fotografiche finaliste che vengono esposte in una mostra
conclusiva nell’ambito dell’evento “1801 Passaggi”, che si
tiene presso il MAVI.Nel corso dello stesso evento vengono
proclamate e premiate le opere vincitrici. Il tema del
concorso di quest’anno è “Un paese italiano, 2021”.
Scadenza invio opere: 31 dicembre 2021
La giuria:
•
Simona Guerra:
esperta in valorizzazione di archivi fotografici, autrice di
biografie e saggi di fotografia
•
Massimo Cutrupi:
fotografo dell’ICPI del Ministero della Cultura
•
Francesco Marano:
antropologo e artista, professore dell'Università della
Basilicata e direttore della rivista Visual Ethnography
Per scaricare il bando e i materiali per la partecipazione
al concorso:
www.museomavi.it/concorso-2021
Per informazioni:
concorso@museomavi.it
"Misa.
il fiume" una mostra
SENIGALLIA - 28 agosto 2021
Dal
28 agosto al 5 settembre presso lo Spazio Piktart si terrà
la mostra
"MISA. IL FIUME"
con fotografie di
Federica Bizzarri - Simone Francescangeli - Giorgio
Granatiero - Andrea Secco.
La mostra racconta il Misa, la strada d’acqua più importante
per il territorio di Senigallia (che ne viene attraversata)
e che ha origine nell’entroterra, a 45 chilometri dal mare.
Simone Francescangeli, Giorgio Granatiero, Federica Bizzarri
e Andrea Secco
hanno (ri)conosciuto questo luogo, lo hanno vissuto in vari
momenti dell’anno e fotografato in più tratti per arrivare
al termine di questa esperienza arricchiti, cambiati. Di
certo più consapevoli del suo indiscusso valore.
Il risultato è un’esposizione complessa. Attraverso le 32
opere esposte, da un lato viene comunicato cosa è il fiume e
come la presenza umana possa interagire in modo armonioso
con esso, vivendoci a contatto, apprezzandone le sue
sfumature. Dall’altro lato, il pesante sfruttamento che il
Misa subisce ogni giorno affiora visibilmente dall’acqua
sotto forma di reperti improbabili, mostrando una vicenda
pesante di abuso, impoverimento idrico e faunistico - tra
l’altro - e umiliazione della Natura.
La ricerca è stata possibile anche grazie alla
collaborazione con l’Associazione Confluenze, da venticinque
anni difensore, sostenitore e anche custode della cultura
fluviale portata dal Misa e delle sue ricchezze.
Info:
http://www.simonaguerra.com/mostre.htm
musica e
fotografia: quali connessioni?
se ne parla ALLA
conferenza "il particolare infinto"
SENIGALLIA - 8 LUGLIO 2021
La
Scuola di musica ‘Bettino Padovano’ di Senigallia dedica
ogni anno una maratorna musicale a Johann Sebastian Bach. La
costante capacità di Bach di nutrire tante forme artistiche
si conferma anche in questa edizione, in cui l’ospite
speciale del genio tedesco sarà il maestro senigalliese
della fotografia Mario Giacomelli.
Un’originale proposta interlocutoria tra musica e fotografia
che ha molto da dire, più di quanto possiamo pensare.
Tra i numerosi eventi organizzati per la martona, giovedì 8
luglio, alle ore 18.00,
presso la Rotonda, la Maratona prevede
un incontro dal titolo “Il particolare infinito – La
fotografia di Giacomelli e la musica di Bach”, con Simona
Guerra, storica della fotografia e Ilenia Stella musicista.
Nell’occasione sarà presentata la guida audio in formato QR
code disponibile per la visita alla mostra permanente “Il
realismo magico di Giacomelli” allestita nelle sale del
Palazzo del Duca a Senigallia. L'audio guida - a breve
scaricabile gratuitamente e disponibile in loco - è un
percorso tra parole e immagini, creata da Simona Guerra e
Ilenia Stella, che racconta la mostra e le opere esposte.
Info:
http://www.scuoladimusicasenigallia.it
MATTATOI. PINO
DAL GAL E MARIO GIACOMELLI
IN MOSTRA DA SPAZIO PIKTART FINO AL 27 LUGLIO
SENIGALLIA - 26 GIUGNO 2021
In
questa mostra ci troviamo dentro a moderni mattatoi con
immagini scattate da due diversi autori: Mario Giacomelli,
che nel 1961 a Senigallia ha realizzato la sua serie
Mattatoio, e Pino Dal Gal che nel 1976 in nord Italia ha
realizzato Chicken story.
La parte finale, più cruenta, di queste vite destinate alla
catena di montaggio alimentare vengono raccontate senza veli
e senza mai vestire i panni degli obiettori di coscienza.
Salta però agli occhi, sin dalle prime immagini, che chi le
sta uccidendo non considera più quelle creature fotografate
come animali bensì come semplice
carne da macello.
Bestie che oggi non sono più
allevate
ma
prodotte,
come si legge in più di un sito di grandi aziende del
settore. Le parole hanno un peso.
Due lavori complessi, molto diversi tra loro per stile e
approccio, che come afferma Pino Dal Gal si fanno
“metafora di una faccia della realtà del vivere”
risultando più che mai attuali e in grado di richiamare alla
nostra mente molte situazioni politiche, sociali, ambientali
in cui il più forte sovrasta il debole e indifeso per
logiche sempre riconducibili ai propri interessi.
DA PIKTART
VIENE PROROGATA E RIAPRE LA MOSTRA
"DOVE IL MARE INCONTRA LA TERRA"
SENIGALLIA - FINO A GIUGNO 2021
Riapre
al pubblico la mostra dedicata alla costa:
confine naturale tra liquido e solido e comun denominatore
di questa esposizione. 18 autori marchigiani già noti al
grande pubblico provano a raccontare il suo cambiamento in
più di cento anni, introdotti dai testi degli studenti delle
classi 4B e 3D Linguistico del Liceo Statale Enrico Medi di
Senigallia, che hanno seguito la realizzazione della mostra
dalla selezione delle opere sino alla stesura dei testi.
In esposizione 27 opere fotografiche (tutte provenienti da
collezioni private e da archivi fotografici regionali) tra
cui le opere degli autori marchigiani:
Claudio Colotti, Luca Blast Forlani, Eriberto Guidi, Alvaro
Stoppani, Mario Giacomelli, Renzo Tortelli, Domenico
Taddioli, Silvio Pellegrini, Studio Cingolani, Carlo Traini,
Ottaviano Lasconi, Ignacio Maria Coccia, Adriana Argalia,
Alìta - Rita Santanatoglia, Giorgio Granatiero, Simone
Francescangeli, Archivio Storico Leopoldi, Benedetta
Montini.
Info e prenotazioni
dal lunedì al venerdì
dalle 15,00 alle 18,00
solo su prenotazione
al numero 338.8048294
Ingresso libero
"La memoria
dei luoghi. Racconti per immagini della psichiatria"
GIANni BERENGO GARDIN E GIACOMO DONI IN DIALOGO CON
SIMONA GUERRA
evento online - GIOVEDI' 4 marzo 2021
L'International
Association for Art and Psychology organizza il Ciclo di
Incontri IAAPs 2021 per celebrare i vent'anni
dell'Associazione.
Nell'incontro inaugurale
Gianni Berengo Gardin e
Giacomo Doni,
in dialogo con Simona Guerra,
presenteranno foto raccolte nell'arco di mezzo secolo, che
testimoniano spazi, profili e tracce dell'esperienza umana
nascoste/rimosse dall'alienazione istituzionale; le
discuteranno e ne focalizzeranno la possibile funzione
narrativa.
Al termine, a Gianni Berengo Gardin verrà conferito il
titolo di socio onorario IAAPs
“Per aver contribuito, attraverso il suo sguardo di maestro
dell'arte fotografica, a denunciare la violenza dei
manicomi, a sviluppare la conoscenza dell'essere umano e
delle sue vicissitudini, a denunciare le condizioni che ne
calpestano gli inalienabili diritti, a promuovere le
potenzialità creative dei singoli e dei gruppi sociali.”
"DOVE IL MARE
INCONTRA LA TERRA. FOTOGRAFI MARCHIGIANI RACCONTANO
LA COSTA"
DA PIKTART UNA MOSTRA SUL DIRITTO/DOVERE DI
PROTEGGERE LE NOSTRE COSTE
SENIGALLIA - 8 FEBBRAIO / 8 APRILE 2021
La
costa
- confine naturale tra liquido e solido - è il comun
denominatore di questa mostra. 18 autori marchigiani già
noti al grande pubblico provano a raccontare il suo
cambiamento in più di cento anni, introdotti dai testi degli
studenti delle classi 4B e 3D Linguistico del Liceo Statale
Enrico Medi di Senigallia, che hanno seguito la
realizzazione della mostra dalla selezione delle opere sino
alla stesura dei testi.
La mostra è infatti parte integrante di un progetto Erasmus+,
il programma dell’Unione Europea per l’istruzione e la
formazione dal titolo “La protection du littoral et
sensibilisation des élèves à l’environnement”. Questo
progetto, promosso dal Liceo “Joseph Savina” (Tréguier,
Francia) in partenariato con il Liceo Statale “Enrico Medi”
di Senigallia, ha l’obiettivo di sensibilizzare gli studenti
alla fragilità delle spiagge come ambienti naturali e
renderli consapevoli, da cittadini europei, del loro
diritto/dovere di proteggerle.
In esposizione 27 opere fotografiche (tutte provenienti da
collezioni private e da archivi fotografici regionali) tra
cui le opere degli autori marchigiani:
Claudio Colotti, Luca Blast Forlani, Eriberto Guidi, Alvaro
Stoppani, Mario Giacomelli, Renzo Tortelli, Domenico
Taddioli, Silvio Pellegrini, Studio Cingolani, Carlo Traini,
Ottaviano Lasconi, Ignacio Maria Coccia, Adriana Argalia,
Alìta - Rita Santanatoglia, Giorgio Granatiero, Simone
Francescangeli, Archivio Storico Leopoldi, Benedetta
Montini.
Tutte le info alla pagina Mostre
UN VIRTUAL
TOUR IN ATTESA DELLA RIAPERTURA DELLA MOSTRA
DEDICATA A ERIBERTO GUIDI "SCONFINAMENTI
FOTOGRAFICI"
FERMO - DAL 16 FEBBRAIO 2021
La
mostra a cura di Simona Guerra e Lisa Calabrese, inaugurata
a ottobre ma sospesa a novembre, sarà di nuovo visitabile
presso lo spazio espositivo Terminal Dondero, dal 16
febbraio 2021.
Sin da ora è possibile scoprirne i contenuti grazie al
contributo dello sviluppatore multimediale Jonathan Mancini
che, in collaborazione con il fotografo Diego Pizi, ha
prodotto un Virtual Tour 360° dedicato all’evento
espositivo.
Il Virtual Tour 360° è stato inoltre impreziosito con le
musiche di A. Corelli eseguite dall' Orchestra Giovanile
d'Archi del Conservatorio Statale di Musica “G.B. Pergolesi”
di Fermo; una affettuosa collaborazione quella del
Conservatorio anche considerando lo storico legame del
fotografo con l’istituzione musicale. Eriberto Guidi, è
stato infatti fondatore, nel 1968, assieme a Annio Giostra,
del Liceo Musicale di Fermo, successivamente riconosciuto
come Conservatorio Statale di Musica.
La visita virtuale è possibile collegandosi al sito:
www.giornatedifotografia.it
Buona visione!
INFO E PRENOTAZIONI:
0734.217140
fermo@sistemamuseo.it
GLI
SCONFINAMENTI FOTOGRAFICI DI ERIBERTO GUIDI
CELEBRATI IN UNA GRANDE MOSTRA A FERMO
FERMO - 25 OTTOBRE 2020
Eriberto
Guidi
(Fermo 1930-2016) è riconosciuto come uno fra i fotografi
più apprezzati della Storia della fotografia Italiana. I
suoi paesaggi e i racconti fotografici con cui ha saputo
distinguersi sono stati pubblicati ed esposti in molti
luoghi del mondo e hanno fatto conoscere il territorio
marchigiano al mondo.
La mostra comprende più di 80 opere - molte delle quali
inedite - e parte dalle origini per ricostruire i percorsi
di ricerca che hanno portato Guidi ad esiti decisamente
arditi. Oltre ai suoi lavori più celebri in banco e nero è
infatti in mostra una parte della sua produzione a colori.
La mostra fotografica, a cura di Simona Guerra e Lisa
Calabrese, è promossa dal Comune di Fermo in collaborazione
con Regione Marche, Sistema Museo, Musei di Fermo, Giornate
di Fotografia e il Centro Studi Osvaldo Licini.
Sarà visitabile a Fermo presso lo spazio espositivo Terminal
Mario Dondero dalle 15 di domenica 25 ottobre 2020 al 10
gennaio 2021.
INFO E PRENOTAZIONI:
0734.217140
fermo@sistemamuseo.it
HIBERO AMERICA
CONVERSA: UN MIO INTERVENTO PER IL
MUSEO DELLA CAMERA DEI DEPUTATI DELLA NAZIONE
ARGENTINA DI BUENOS AIRES
7 OTTOBRE 2020
Il
museo de la Honorable Cámara de Diputados de la Nación
Argentina di Buenos Aires mi ha invitata a una conversazione
in diretta sul tema "Dare valore alla fotografia. Esperienze
di archivio condivise". La conversazione si terrà in lingua
spagnola e sarà moderata da Maria Pia Tamborini
(conservatrice del museo).
Il tema della valorizzazione della fotografia, oltre la sua
conservazione, è attuale quanto complesso. Proveremo a
dialogare su cosa signifca oggi valorizzare, analizzando
alcuni casi di archivi, sopratutto privati, che vivono lo
scolgio economico come primo problema da affrontare per
sopravvivere e far cononscere le proprie ricchezze.
Seguí en vivo la charla por nuestra cuenta de Instagram:
https://bit.ly/34vdb3l
Vi aspetto domani alle 20,00 ora italiana (15,00 ora
argentina).
MARIO GIACOMELLI - TERRA E LUCE
PRESENTATO IL NUOVO LIBRO CURATO DA SIMONA GUERRA E
MARCO LION
2 OTTOBRE 202
Il
senso principale del progetto
Terra e Luce,
promosso dall’Associazione
Confluenze
è quello di ricostruire il nesso tra alcune fotografie di
Giacomelli ed il territorio senigalliese. Punto di partenza
del progetto sarà venerdì 2 ottobre con la presentazione del
libro “Mario Giacomelli. Terra e Luce.
I cambiamenti del territorio senigalliese nelle fotografie
del grande maestro” edito da Ventura Edizioni e con il
coordinamento editoriale di Simona Guerra e Marco Lion, che
si svolgerà alle ore 21 nell’aula magna del Liceo
Scientifico E. Medi di Senigallia. Si tratta di un lavoro di
ricerca sul campo, che prende ispirazione da “I Balconi di
Piero” nel Montefeltro. Le immagini di Giacomelli sono state
il punto di partenza per mettere in luce i mutamenti
avvenuti nel territorio marchigiano. Ne emerge un tratto
significativo delle trasformazioni avvenute nel corso degli
ultimi cinquant’anni, alla scoperta delle quali ci conduce
l’itinerario frutto della ricerca.
Un progetto che, grazie al contributo di studiosi, permette
di compiere una riflessione sul nostro territorio e indaga
il rapporto di Giacomelli con le sue radici, il suo passato
e la sua terra.
La
pubblicazione contiene approfondimenti di vari autori
sul tema che accostano fotografia, agricoltura, storia e
cultura.
a propOsito di archivi fotografici:
Un'intervista a cura di giorgio cosulich
4 agosto 2020
Qual'è l'importanza ed il valore di un archivio fotografico?
Come organizzare un archivio fotografico?
Ho scambiato due battute a tal proposito con
Giorgio Cosulich.
Ne ho parlato perché l’ordinamento, la catalogazione e la
corretta conservazione di un fondo rappresentano i primi
passi verso la salvaguardia di un patrimonio pubblico o
privato e l’unica via per poter utilizzare, valorizzare e
permettere il reperimento immediato delle fonti presenti in
un archivio.
Ecco l'intervista:
https://youtu.be/grDxO-UJmUA
Giuseppe cavalli. immagini
In mostra ALLO SPAZIO PIKTART per la fotografia
SENIGALLIA
- 22/30 agosto 2020
Il 22 agosto alle ore 18,00 apre la mostra
“Giuseppe Cavalli. Immagini”.
In mostra 20 rare tavole rotocalcografiche dal libro omonimo
edito nel 1940, curato da
Mario Finazzi
per l’Istituto Arti grafiche di Bergamo.
Si tratta di un’edizione molto rara e di grande valore per
lo studio dell’autore in quanto le tavole presentano opere
realizzate negli anni più luminosi dell’attività di Cavalli,
quelli in cui la sua produzione fotografica, così come
l’attività didattica e culturale che egli conduceva in modo
parallelo, era largamente condivisa dall’opinione pubblica
fotografica italiana. Altro motivo di interesse per questa
raccolta è data dal curatore, Mario Finazzi. La sua
collaborazione è in questo caso particolarmente
significativa per il suo ruolo nel contesto storico di cui
stiamo parlando.
Una mostra in collaborazione con Pikta Studio.
Spazio Piktart - Via Mamiani 14, Senigallia. Regione Marche
Visite
solo su prenotazione
da Lunedì a Domenica
chiamando il
338.8048294
-
Ingresso libero -
GLI AMERICANI IN ITALIA.
FOTOGRAFIE DI HAZEL STRAND E FRANK cANCIAN ALLO
SPAZIO PIKTART
SENIGALLIA
- 25 LUGLIO - 2 AGOSTO 2020
Il 25 luglio alle ore 18,00 (fino al 2 agosto) apre la
mostra
"Strand - Cancian. Gli occhi sul Paese”
opere di
Hazel Kingsbury Strand
e
Frank Cancian.
La mostra curata da Simona Guerra mette in relazione le
opere di due autori americani operanti in Italia negli
stessi anni: nel 1953 Hazel Kingsbury Strand (e suo marito
Paul Strand) sono a Luzzara; nel 1957 Frank Cancian è più a
sud, a Lacedonia, in Campania, a documentare la vita di
questo altro piccolo paese della provincia italiana. Una
mostra unica che ci racconta come eravamo noi italiani,
visti con gli occhi degli stranieri, in un’epoca di grandi
cambiamenti culturali, economici e sociali quale fu il
dopoguerra per l’Italia.
Spazio Piktart Via Mamiani 14, Senigallia. Regione Marche
Orari
da Lunedì a Venerdì dalle 18:00 alle 20:00
Sabato e Domenica dalle 18:00 alle 22:00
Info:
338.8048294
-
Ingresso libero -
“Essere (in)divisibile” il corpo e la natura
al centro della prossima mostra da SPAZIO piktart
SENIGALLIA
- 20-28 GIUGNO 2020
Il
20
giugno alle ore 18,00
apre la mostra “Essere (in)divisibile” a cura di Simona
Guerra, con collage fotografici e opere di
Re Barbus
e Nora Ciottoli.
La mostra accosta due autrici per la prima volta esposte
nelle Marche che stanno facendo della propria ricerca
fotografica un percorso di consapevolezza e bellezza che ha
come tramite il mondo femminile e la Natura.
I corpi senza tempo di Nora Ciottoli dialogheranno con
quelli delle opere di Re Barbus mostrandoci due mondi
creativi così diversi, entrambi rivelati tramite l’uso
diverso della tecnica del collage.
Orari
da Lunedì a Venerdì dalle 18:00 alle 20:00
Sabato e Domenica dalle 18:00 alle 22:00
-
Ingresso libero -
ESercizi di fotografia consapevole™
stare nel presente con la fotografia
MARZO/ aprile 2020
Percorsi a distanza - individuali - tra cui scegliere
per sperimentare l’influenza positiva del fare creativo sul
nostro presente.
Alla base di tutto la Fotografia Consapevole™
www.fotografiaconsapevole.it:
un modo di vivere la fotografia come fonte di energia che,
mai come adesso,
può confortarci e aiutarci a tradurre in creatività il
nostro vivere quotidiano.
Alcuni
percorsi possibili
1 - Esercizi di
Fotografia e Scrittura
2 - Lavorare sul limite. Costruzione di un progetto
fotografico
3 - Salvatore Quasimodo e l’autobiografia per immagini
4 - Esperienze di foto-collage e scrittura
Tempi e modalità
Ogni singolo percorso ha una durata complessiva di 15
giorni.
E’ personalizzato in base alle proprie necessità (orari,
giorni, dimestichezza
con la tecnologia, materiale disponibile in casa)
Dettagli e costi
info@simonaguerra.com
“Essere
in-divisibile” il corpo e la natura
al centro della prossima mostra da SPAZIO piktart
SENIGALLIA
- 13-22 MARZO 2020
ATTENZIONE:
LA MOSTRA E’ RINVIATA A DATA DA DESTINARSI
PER EMERGENZA SANITARIA
Il
13 marzo alle ore 18,00 si inaugura la mostra
“Essere (in)divisibile”
a cura di Simona Guerra, con collage fotografici e opere di
Re Barbus
e
Nora Ciottoli.
La mostra accosta due autrici per la prima volta esposte
nelle Marche che stanno facendo della propria ricerca
fotografica un percorso di consapevolezza e bellezza che ha
come tramite il mondo femminile e la Natura.
I corpi senza tempo di Nora Ciottoli (Milano, 1968)
dialogheranno con quelli nelle opere di Re Barbus (Roma,
1971) mostrandoci due mondi creativi così diversi, entrambi
rivelati tramite l’uso diverso della tecnica del collage.
Workshop
Con l’obiettivo di conoscere meglio il lavoro delle autrici
e per sperimentare in prima persona la bellezza
dell’attività creativa e del collage sono previsti nelle
giornate di
sabato 14 e domenica 15
due laboratori condotti da Re Barbus.
Sabato (dalle 10 alle 13) Domenica (dalle 10 alle 13).
Il costo per ogni laboratorio è di 35 euro.
La sede delle lezioni sarà lo Spazio Piktart (via Mamiani
14, Senigallia).
Informazioni
e iscrizioni
possibili
fino al martedì 10 marzo
inviando una mail a
info@simonaguerra.com.
“MARIO GIACOMELLI: L’UOMO E LA TERRA”
MOSTRA A CURA DI SIMONA GUERRA PRESSO FONDAZIONE NEGRI
BRESCIA
- 4 aprile / 10 MAGGIO 2020
Lo
Spazio Fondazione Negri di Brescia ospita
fino al 10 maggio
la mostra
“Mario Giacomelli: l’uomo e la terra”.
Una selezione di 40 opere originali fra le più celebri e
amate dell’artista marchigiano illustreranno un soggetto su
cui Giacomelli ha continuato a scattare dal 1954 fino agli
ultimi mesi della sua esistenza.
I vari approcci ad essa hanno dato vita a serie diverse.
Storie di terra, Il mare dei miei racconti, Metamorfosi
della terra, Il cantiere del paesaggio, Presa di coscienza
sulla natura sono alcuni dei titoli che hanno come soggetto
percepibile la terra ma che di fatto rimandano all’immagine
di chi su quella terra lavora, spera, prega e vive. Per
questo motivo i soggetti umani che si è scelto di proporre
in mostra
sono tratti da serie fotografiche in cui si sottolinea come
l’uomo non possa essere separato da quella terra.
Una mostra, quella che si terrà a Brescia, che si annuncia
come una grande opportunità per immergersi nel mondo di uno
degli autori e dei poeti visivi più amati del ‘900. Ma anche
un momento di riflessione su un tema quanto mai attuale:
quello che vede nello scollamento tra uomo e terra il
portatore di tempi nefasti per la salute del nostro pianeta.
Info:
www.negri.it
“PROVINCIALE 360” MOSTRA E WORKSHOP PER
RACCONTARE IL TERRITORIO
SENIGALLIA
-
FEBBRAIO/MARZO
2020
In
concomitanza con la mostra
“Provinciale 360”
e con l’obiettivo di dare continuità al progetto d’indagine
collettiva sono previsti dei
workshop
di fotografia condotti dagli autori in mostra:
Simone Francescangeli, Giorgio Granatiero e Paolo Monina.
“Fino al mare. L'ultimo km del fiume Misa"
è il titolo e il luogo attorno al quale si svolgerà la nuova
indagine collettiva.
Workshop con Simone Francescangeli
sabato 22 e domenica 23 febbraio (10,00-13,00)
sabato 7 marzo (9,00-12,00)
Workshop con Giorgio Granatiero
sabato 29 febbraio (10,00-13,00 e 14,00-17,00)
sabato 7 marzo (13,00 alle 16,00)
Workshop con Paolo Monina
domenica 1 marzo (10,00-13,00 e 14,00-17,00)
sabato 7 marzo (16,00-19,00)
Per iscrizioni (entro il 18 febbraio):
inviare una mail a
info@simonaguerra.com.
Il costo di ogni singolo corso è di 105 euro.
IN MOSTRA
un autOre del gruppo misa
“SILVIO PELLEGRINI. QUEL CHE RESTA”
SENIGALLIA
-
17 GENNAIO 2020
Il Venerdì 17 Gennaio ore 18,00 si inaugura la mostra
“Silvio Pellegrini. Quel che resta”
a cura di Simona Guerra, presso lo Spazio Piktart - Via
Mamiani 14 - Senigallia (AN). In mostra fino al 26 gennaio
le opere di questo autore a lungo dimenticato che animò
assieme ad altri il gruppo fotografico Misa.
Silvio Pellegrini (1930-1973) è stato infatti
fra i primi fotografi chiamati da Giuseppe Cavalli a
partecipare allo storico sodalizio di Senigallia.
A differenza degli agli grandi però, la sua prematura
scomparsa non gli ha permesso di far evolvere il suo stile
che già nei primi anni ’50 indicava un futuro luminoso e
creativo. Questa mostra intende riscoprire l’autore
attraverso l’esposizione di 30 stampe scattate tra il 1952 e
il 1960, seguendo due diverse logiche: da un lato vuol far
emergere il lavoro ancora semi-sconosciuto di questo autore,
dall’altro propone al visitatore di soffermarsi - attraverso
l’esposizione di più stampe dello stesso soggetto - su una
fase creativa ed espressiva di grande importanza per ogni
fotografo: la stampa.
Le
modern print
in mostra sono tutte realizzate dalla BTEC lab - technical
and artistic press -
www.btec.it
Mostra in collaborazione con:
Archivio Silvio Pellegrini, Senigallia; BTEC lab - technical
and artistic press; Pikta Studio, Senigallia.
Catalogo a cura di Simona Guerra. Progetto grafico Pikta
Studio. Scansioni a cura di BTEC lab.
Ingresso libero.
Info e dettagli:
clicca qui
MARIO
GIACOMELLI E EDMO LEOPOLDI:
STORIE CELATE DI FOTOGRAFIA AEREA
SENIGALLIA
- 22 novembre 2019
Il 22 Novembre alle ore 18,00 si inaugura a Senigallia la
mostra fotografica
“Mario Giacomelli e Edmo Leopoldi: storie celate di
fotografia aerea”
a cura di
Simona Guerra.
In mostra il risultato di una ricerca che arricchisce la
comprensione dell’opera di Giacomelli e mette in luce la
produzione di un altro autore senigalliese di spessore: Edmo
Leopoldi. E’ infatti emerso che Leopoldi è stato coinvolto
in modo attivo alla produzione di una serie specifica di
opere di Mario Giacomelli: i paesaggi aerei, di cui sembra
essere stato l’esecutore materiale.
Saranno visibili
143 provini e 10 fogli di provinatura
scattati da Edmo Leopoldi su indicazione di Mario Giacomelli
provenienti dall’Archivio Storico Leopoldi di Senigallia.
Ci sono poi
altre immagini e testi autografi
che aiutano a comprendere la ricerca assieme ad alcune opere
di Mario Giacomelli originali provenienti dall’Archivio
Mario Giacomelli di Senigallia
riferite ai provini esposti.
La mostra si tiene presso il nuovo Spazio Piktart, via
Mamiani 14 a Senigallia dal 23 Novembre ’19 al 5 Gennaio
’20.
Catalogo con testi
a cura di Simona Guerra; progetto editoriale Piktart.
Nuovo
spazio PER LA FOTOGRAFIA A SENIGALLIA
INAUGURA A NOVEMBRE LO SPAZIO PIKTART
SENIGALLIA
- 22 OTTOBRE 2019
Presto Senigallia avrà un nuovo luogo di riferimento per
l’arte fotografica, si inaugura il nuovo
Spazio espositivo Piktart,
contenitore e luogo d’incontro per la cultura visiva
curato da Simona Guerra.
Il nuovo spazio di
via Mamiani 14
presso Pikta Studio, si annuncia come un polo culturale in
grado di offrire mostre gratuite di alto livello, workshop
ed eventi fotografici che si susseguiranno durante l’anno
assicurando agli artisti l’offerta di un luogo adeguato in
cui proporre e far conoscere il proprio lavoro.
Un luogo necessario che contribuisce attivamente all’offerta
culturale della città appena insignita del titolo di
Città della Fotografia
e che si affianca - con le mostre in futuro organizzate - a
quelle istituzionali, dedicate tutte alla fotografia, che
stanno portando grande affluenza di pubblico a Senigallia
grazia ad autori come Robert Doisneau, Aleksandr Rodčenko e
Coşkun Aşar.
radio rai 3
- 16 OTTOBRE 2019
Il 16 ottobre su Rai Radio 3 andrà in onda
"Mario
Dondero raccontato da Massimo Raffaeli".
Anche il mio libro-biografia
"Mario Dondero"
Ed. Bruno Mondadori, 2011 - prefazione di Massimo Raffaeli è
servito a raccontare il grande fotografo, in questa
occasione.
“Se non vedessi la fotografia come documento, come
testimonianza possente della storia e dei fatti,
prevarrebbero in me altri interessi. Parlo di interessi
sociali, politici, molto più importanti per me dei fatti
estetici. È dall’importanza della fotografia come strumento
di assoluta testimonianza che nasce il mio impegno come
fotografo.”
- M.D.
VERSO
TORTELLI.
UNA RETROSPETTIVA SUL FOTOGRAFO NELLA SUA CITTA’
CIVITANOVA MARCHE
- 5/14 LUGLIO 2019
Terminato il primo riordino dell'archivio, voluto dalla
famiglia, l’Archivio Renzo Tortelli (1926-2019) ha ripreso
le attività di promozione e valorizzazione dei più di 70.000
fototipi rinvenuti.
Dopo la giornata di studi organizzato da
Giornate di Fotografia nel maggio 2018
ad Ancona - con Claudio Marcozzi - e dopo le mostre
"Rerzo
Tortelli. una storia di fotografia"
(Premio Ghergo 2018) e quella recentemente curata da Simona
Guerra
"Renzo Tortelli. Poesia Visiva"
(aprile 2019) inizia ora con questa mostra curata da Claudio
Colotti e Simona Guerra un nuovo percorso di valorizzazione
messo in atto dall'Archivio in collaborazione con
l'associazione MarcheBestWay.
Verso Tortelli è un progetto ambizioso, che vede in questa
esposizione di 50 stampe originali, il primo di una serie di
passi verso la conoscenza (e la riconoscenza) del suo lavoro
artistico da parte degli appassionati di fotografia e -
auspichiamo - da parte delle istituzioni più sensibili al
lavoro culturale di un fotografo di prima grandezza capace
di restituire lustro non solo alla sua città ma a un
territorio intero. La mostra è organizzata all’interno del
festival Rive a cura di Giorgio Felicetti.
Info e orari:
http://www.rivefestival.it/
SU FOTOCULT
UNA RECENSIONE SUL mio ULTIMO LIBRO
aprile 2019
Sulla rivista di cultura fotografica FotoCult di aprile
compare una recensione del mio nuovo libro “La vita è ancora
agra, signor Bianciardi” (Ed. Progetto In-con-tra, 2018).
Scrivono dalla redazione: “Abbiamo chiesto all’autrice di
spiegarci l’origine dell’idea alla base della sua
pubblicazione.
“Nel mondo della fotografia
– spiega Simona Guerra –
trovo che il poco rispetto verso l’opera altrui sia
un’abitudine tanto dilagante quanto inaccettabile.
Scrivere questo libro è stato un
tentativo di raccontare ciò che è sotto gli occhi di tutti,
ma che non accenna a cambiare;
è stato un modo per cercare un equilibrio nel mio ambito
lavorativo, quello fotografico, senza avere ogni giorno la
tentazione di mollare tutto. Il mio libro non sposterà
niente, nessuno. Il mondo seguiterà ad andare come di prima,
ma questo è prevedibile. Resto una formica in un formicaio e
ne sono ben cosciente. Ma sono una formica che si fa delle
domande e cerca delle risposte plausibili per sé e per altre
formiche stanche e arrabbiate quanto me”.
SI INAUGURA
LA MOSTRA “RENZO TORTELLI. POESIA VISIVA”
OSTRA (AN) -
20 aprile 2019
Dal 20 fino al 28 aprile si terrà a Ostra (AN) la mostra
dedicata al fotografo marchigiano
Renzo Tortelli.
In mostra presso la
Sala delle Lance
quasi trenta opere originali provenienti dall’Archivio
Renzo Tortelli di Civitanova Marche
e da collezioni private, ma non solo: per la prima volta
verranno esposti suoi scritti - sulla fotografia, la poesia
e la ricerca interiore - che Renzo Tortelli ha stilato nella
sua vita e che ci restituiscono una personalità complessa e
di ancor più ampio spessore.
La mostra rappresenta un approfondimento sulla personalità
dell’autore noto soprattutto per i suoi paesaggi e per il
suo incessante lavoro su Scanno (talvolta condotto accanto
all’amico Mario Giacomelli). Una mostra con alcune sorprese
e una parte di produzione ancora quasi del tutto sconosciuta
al pubblico.
L’evento si svolge nell’ambito della manifestazione
Primavera Fotografica
a cura del Comune di Ostra.
Inaugurazione -
sabato 20 aprile ore 17,00.
Orari e info evento -
https://www.facebook.com/events/238374260316325/
PARTE IL
CORSO “ABITARSI: LA FOTOGRAFIA CHE CI RIGUARDA”
BOLOGNA -
GENNAIO/APRILE 2019
Dal
15 gennaio,
fino ad
9 aprile
aprile si terrà il corso settimanale
“AbitarSI”
tenuto da
Fiodor Fieni.
Durante il seminario cinque lezioni saranno dedicate a un
approfondimento sulla Fotografia Consapevole™
www.fotografiaconsapevole.it declinata agli obiettivi del
corso.
Il corso è
gratuito
ed è organizzato dalla
Società Cooperativa Arca di Noè
presso gli spazio del Mercato Sonato, Via San Donato, ogni
martedì dalle 14 alle 17.
Altre info:
https://www.facebook.com/events/122909132723166
PROSSIME
PRESENTAZIONI DEL NUOVO LIBRO
ITALIA -
GENNAIO/MARZO 2019
Inizia il tour di presentazioni de “La
vita è ancora agra, signor Bianciardi”
il mio nuovo libro (Progetto In-con-tra / Microrpress) con
fotografie di Massimiliano Tursi. Un libro che parla di idee
rubate, di mancanza di rispetto verso le attività
intellettuali e culturali e del quotidiano di chi - scelta
la fotografia come mestiere - è costretto a una vita
difficile spesso impegnata nella dimostrazione del valore
delle proprie idee o nella difesa delle stesse.
Prossimi incontri con l’autrice:
■
BOLOGNA,
Venerdì
19 ottobre
ore 18,00
Caffè Sala Borsa, Piazza Nettuno 3
■
VIGONOVO (VE),
Giovedì
1 novembre
ore 18,30
Sala Consiliare, Via Veneto 2
■
RIMINI,
Mercoledì
14 novembre
ore 21,00
Circolo Milleluci, Via Isotta degli Atti 8
■ FANO (PU),
Domenica 20 gennaio ore 17,00
Mediateca MeMo, Piazza Amiani
■ RECANATI (MC), Domenica 24 febbraio ore
17,00
Ass.ne Lo Specchio
■ FERMO, Venerdì 22 marzo ore 18,30
Biblioteca Romolo Spezioli, Piazza del Popolo
Scheda del libro e info:
www.incontralibri.it
E’ USCITO
IL MIO NUOVO LIBRO
BOLOGNA -
SETTEMBRE 2018
La vita è ancora agra, signor Bianciardi
questo il titolo del mio nuovo libro (Progetto In-con-tra /
Microrpress) con fotografie di Massimiliano Tursi.
Il furto di idee è un reato? Sì, se si riesce a dimostrarlo.
Ma il problema non nascerebbe se ci fosse più rispetto dei
creativi. Invece al contrario le idee vengono spesso rubate,
copiate o manipolate con disinvoltura da persone senza
scrupoli né fantasia. Un libro che parla di idee rubate, di
mancanza di rispetto verso le attività intellettuali e
culturali e del quotidiano di chi - scelta la fotografia
come mestiere - è costretto a una vita difficile spesso
impegnata nella dimostrazione del valore delle proprie idee
o nella difesa delle stesse.
Scheda del libro e info:
www.incontralibri.it
UNA MOSTRA
SU MARIO GIACOMELLI
MARMIROLO (MN) -
SETTEMBRE 2018
Nell’ambito del
Marmirolo Photo Fest
il gruppo fotografico La Ghiacciaia propone una mostra
curata da Simona Guerra dal titolo
“Mario Giacomelli. Territorio e tradizioni”.
Un’esposizione di 25 stampe originali (più altri ritratti
del fotografo) che raccontano la vita, le feste e il
territorio dell’uomo.
Le opere in mostra sono selezionate dalle serie fotografiche
Cantamaggio
(1990-1999),
Paesaggi
(1954-2000),
La buona terra
(1965-1967) e
Presa di coscienza sulla natura
(dal 1978).
Info e orari:
15 e 16 settembre.
Torre civica, Marmirolo (MN) -
www.laghiacciaia.com
FOTOGRAFIA
CONSAPEVOLE A PONTREMOLI
PONTREMOLI (MS) -
21/22 LUGLIO 2018
Seminario di Fotografia Consapevole™ tenuto da Simona
Guerra.
La Fotografia Consapevole™ è un approccio alla fotografia
congiunta alla scrittura che ha come obiettivo la presa di
coscienza profonda di noi stessi e del mondo per mezzo di
immagini e parole attuata in modo autonomo, in ambito
artistico.
Per approfondimenti:
www.fotografiaconsapevole.it
Per prenotazioni:
info@pontremolifotofestival.it
Tel: 3478282381 – 3662075313
TORNANO LE
GIORNATE DI FOTOGRAFIA – 7^ EDIZIONE
REGIONE MARCHE -
6/27 MAGGIO 2018
Ritornano le
Giornate di fotografia:
per tutto il mese di maggio le Marche saranno teatro di
eventi GRATUITI sulla fotografia e la cultura visiva.
Conferenze, proiezioni, workshop, mostre
e molto altro ancora nelle cinque città coinvolte che
saranno
Morro d’Alba, Ostra, Fermo, Senigallia e Ancona.
Il tema di quest’anno sarà
“Fotografia e Mercato: quale valore alla fotografia”
e verrà approfondito attraverso incontri, conferenze,
seminari, proiezioni, mostre, dibattiti.
Il programma è visibile per intero alla pagina
www.giornatedifotografia.it
CICLO DI
INCONTRI SULL’ARTE: SI PARLA ANCHE DI FOTOGRAFIA
JESI (an) -
APRILE 2018
Anche una lezione dedicata alla fotografia fra gli incontri
di storia dell’arte organizzati dalla
Pinacoteca civica di Jesi.
Gli appuntamenti, sei in tutto distribuiti sino al mese di
aprile, vanno sotto il titolo di
“È successo un ’48!”
focalizzando l’attenzione sulle rivoluzioni e rotture nella
storia dell’arte.
Nella prestigiosa Galleria degli Stucchi
mercoledì 4 aprile alle ore 17,00
sarà la volta di
“Mario Giacomelli: l’uomo nuovo della fotografia italiana”,
a cura di Simona Guerra, storica della fotografia.
“fotografia
consapevole” al PREMIO GHERGO 2018
MONTEFANO -
17-18 MARZO 2018
In occasione degli eventi per il
Premio Ghergo 2018
si terrà il seminario di “Fotografia consapevole”. Il
seminario è una proposta su come, fondendo le peculiarità
autoanalitiche della fotografia con quelle di certi generi
di scrittura, queste due Arti possano essere vissute assieme
in una dimensione privata, come presa di conoscenza di sé
stessi e del mondo, o anche come principio di un’esperienza
che potrebbe trasformarsi in Arte. Tanti conoscono la
tecnica, i tempi, i diaframmi, le carte migliori su cui
stampare, i programmi di rielaborazione ma… chi davvero
conosce il fotografo? Quanti usano la fotografia consapevoli
dell’uso che ne fanno? Su questo si ragiona (e si
sperimenta) in questo seminario.
Per info e costi:
inviare una mail a info@simonaguerra.com oppure chiamare il
338.8048294
Sito ufficiale:
www.fotografiaconsapevole.it
ARCHIVIO
RENZO TORTELLI: UNA NUOVA STAGIONE
CIVITANOVA MARCHE -
GENNAIO 2018
Fortemente voluto dai figli di
Renzo Tortelli,
l'Archivio
Fotografico
del noto autore marchigiano sta oggi vivendo una nuova
stagione di notorieta' ed attivita' di valorizzazione
conseguenti.
Consulente per le principali azioni di promozione e tutela
e' stata designata Simona Guerra ora referente per
l'Archivio.
Renzo Tortelli (1926) ha segnato con le sue immagini una
stagione fotografica particolarmente importante, quella
marchigiana attiva dagli anni '50 grazie a molti autori tra
cui
Mario Giacomelli, Ferruccio Ferroni, Giuseppe Cavalli,
Vittorio Piergiovanni e molti altri.
Il suo archivio conta migliaia di scatti d'arte, riviste e
un carteggio importante per la conoscenza della Storia della
Fotografia.
Sito ufficiale:
www.renzotortelli.it
ARCHIVIO
STORICO LEOPOLDI SENIGALLIA: PROCEDE IL RIORDINO
SENIGALLIA -
DICEMBRE 2017
"Dopo la presentazione del progetto per istituire l’archivio
fotografico intitolato al noto fotografo di Senigallia
Edmo Leopoldi,
il materiale è ora pronto per le prime attività di
valorizzazione per cui le istituzioni si sono pubblicamente
impegnate con gli eredi. L’annuncio era stato fatto ad
agosto scorso durante una conferenza stampa alla Rotonda
alla presenza della cittadinanza, in cui era stata
illustrata la volontà di dare il giusto risalto a un tesoro
che attraversa più di cento anni di storia della città.
[...] L’attività di riordino e catalogazione delle
fotografie e dei negativi è iniziata a settembre 2017 [...]
sotto la supervisione di Simona Guerra – esperta in
ordinamento e valorizzazione di archivi fotografici –
predisponendo il materiale per le prime attività richieste
dal Comune. Immagini su quasi ogni argomento e luogo che
riguardi la città di Senigallia, un patrimonio iconografico
di grande bellezza e molti scatti ancora del tutto inediti
che, anche grazie a questo progetto, saranno presto di nuovo
fruibili alla comunità intera."
in http://www.centropagina.it/senigallia/edmo-leopoldi-pronti-primi-materiali-dellarchivio-fotografico-dedicato-al-noto-fotografo-senigallia/
Info:
Archivio Fotografico Storico Leopoldi - Senigallia
https://www.facebook.com/archivioleopoldi/?ref=ts&fref=ts&__nodl
A BOLOGNA
SI SPERIMENTA LA FOTOGRAFIA CONSAPEVOLE
BOLOGNA -
4/5 NOVEMBRE 2017
L’associazione
TerzoTropico
di Bologna assieme alla
QR Photogallery,
in collaborazione con l’Azienda
USL di Bologna
promuove un seminario di due giorni sulla Fotografia
Consapevole™.
La Fotografia Consapevole™ è un approccio alla fotografia -
e alla fotografia congiunta alla scrittura che ha come
obiettivo la presa di coscienza profonda di noi stessi e del
mondo per mezzo di immagini e parole attuata in modo
autonomo, in ambito artistico.
Si tratta di un percorso strutturato e un insieme di
proposte e tecniche basate sulla combinazione di fotografia
& scrittura in grado di offrire massima libertà d’azione e
di adattamento alle proprie necessità creative e di ricerca.
La Fotografia Consapevole™ non è un metodo in sé: il
concetto di metodo sinonimo di regole e procedure
contraddice infatti l’idea di sviluppo individuale
dell’esperienza artistica ed espressiva.
Il seminario si terrà presso le sale dell’Associazione in
via Via S. Isaia 90.
Per info e costi:
inviare una mail a info@simonaguerra.com oppure chiamare il
338.8048294
Sito ufficiale:
www.fotografiaconsapevole.it
SEMINARIO
DI FOTOGRAFIA CONSAPEVOLE
SENIGALLIA (AN) -
24/25 GIUGNO 2017
La Fotografia Consapevole™ è un approccio alla fotografia -
e alla fotografia congiunta alla scrittura - di cui è
promotrice Simona Guerra, che ha come obiettivo la
presa di coscienza profonda di noi stessi e del mondo per
mezzo di immagini e parole attuata in modo autonomo, in
ambito artistico.
La Fotografia Consapevole™ è un percorso strutturato e un
insieme di proposte e tecniche basate sulla combinazione di
fotografia & scrittura in grado di offrire massima libertà
d’azione e di adattamento alle proprie necessità creative e
di ricerca. La Fotografia Consapevole™ non è un metodo in
sé: il concetto di metodo sinonimo di regole e procedure
contraddice infatti l’idea di sviluppo individuale
dell’esperienza artistica ed espressiva.
Per info e costi:
inviare una mail a info@simonaguerra.com oppure chiamare il
338.8048294
Sito ufficiale:
www.fotografiaconsapevole.it
Il bambino
di scanno recensito da laura lionelli su il sole24ore
4 GIUGNO 2017
"E’ in questa sfasatura di tempi, in questo voler ritornare
all’incontro magico tra un fotografo e gli oggetti del suo
sguardo ammettendone con spavento l’irripetibilità, che
risiede il fascino raro del libro Il bambino di Scanno” .
Con queste parole Laura Lionelli definisce il mio libro “Il
bambino di Scanno” (ed. Postcart 2016).
Il libro nasce da una lunga ricerca d’archivio e da un
viaggio in Abruzzo, sulle tracce del bambino che negli anni
’50 posò inconsapevolmente per la celebre fotografia di
Mario Giacomelli “Il bambino di Scanno”.
Il libro è un viaggio nell’immagine e attorno ad essa; è una
ricerca storica puntuale, composta da numerosi inediti
fotografici e documentari ma allo stesso tempo anche un
racconto molto intimo sul rapporto che si può creare tra un
osservatore e un’immagine per lui speciale.
TORNANO LE
GIORNATE DI FOTOGRAFIA – 6^ EDIZIONE
REGIONE MARCHE -
7/28 MAGGIO 2017
Ritornano le
Giornate di fotografia:
per tutto il mese di maggio le Marche saranno teatro di
eventi GRATUITI sulla fotografia e la cultura visiva. Le
città coinvolte passano da quattro a cinque quest’anno; a
Morro d’Alba, Ostra, Fermo
e
Senigallia
si aggiunge anche l’Assessorato alla Cultura del capoluogo
di regione,
Ancona,
che ha deciso di appoggiare questo evento giunto ormai alla
sua 6^ edizione.
Il tema di quest’anno sarà
“Fotografia come Geografia: il luogo siamo noi”
e verrà approfondito attraverso incontri, conferenze,
seminari, proiezioni, mostre, dibattiti.
Fra gli ospiti d’onore di quest’anno: Ilaria Ghirri, figlia
del fotografo
Luigi Ghirri;
Paolo Monina, Simone Francescangeli; Giorgio Granatiero;
Stefano Mariani; Manfredo Manfroi; Andrea Mangialardo
e molti altri.
Il programma è visibile alla pagina
www.giornatedifotografia.it
“iL BAMBINO
DI SCANNO” PRESENTAZIONE DEL LIBRO
ITALIA -
MAGGIO/GIUGNO 2017
De “Il
Bambino di Scanno” (ed. Postcart 2017) SI parlerà
durante alcuni appuntamenti organizzati nei mesi a venire in
giro per l’Italia. “Il bambino di Scanno" è l'opera più nota
e riprodotta del fotografo italiano Mario Giacomelli.
Scattata alla fine degli anni '50 la fotografia ritrae un
bimbo solitario che cammina al centro di una strada, nel
paese di Scanno, in Abruzzo. Questa immagine piena di magia,
capace di incantare chiunque la osservi ancor oggi, è sempre
stata avvolta da un’aura di mistero riguardante la sua
storia e le modalità con cui è stata scattata. A distanza di
sessant’anni dalla sua realizzazione, Simona Guerra, nipote
del fotografo, è voluta tornare sulle tracce del Bambino e
ha raccontato il suo viaggio attorno a questa fotografia,
nei luoghi dello scatto, fra la gente e i vicoli di Scanno.
Prossime presentazioni:
-
Sabato 29 aprile
ore 17,00,
Legnano (MI).
Presso Palazzo Leone da Perego Via Girardello 10.
Un evento a cura di Festival fotografico Europeo e AFI
Archivio Fotografico Italiano.
A BOLOGNA
IL PRIMO SEMINARIO DI SCRIPT PHOTOGRAPHY
bologna -
5 APRILE 2017
Da Street a SCRIPT Photography: con un gioco di sostituzione
che cambia strada in scrittura ci addentriamo in un sistema
di creazione che mette in connessione la freschezza della
nostra fotografia più istintiva con la spontaneità delle
parole che nascono dal nostro incontro visivo con il mondo.
In questo modo nuovo sperimenteremo la fotografia “di
strada” arricchendola di un tassello fondamentale per
realizzare un racconto completo e interessante: servendosi
cioè anche della parola scritta. Il seminario, molto
pratico, non prende in considerazione la scrittura come
didascalia ma come canale aggiuntivo di conoscenza, incontro
consapevole con il soggetto e come altro strumento di
comunicazione del proprio lavoro. Il seminario si svolge
prevalentemente in luogo aperto, itinerante, in modo da
sperimentare - oltre alla fotografia - la scrittura “in
movimento” e la connessione di essa con “l’agire
fotografico” dell’autore.
INFO: Studio 9MQ,
Via Nosadella 27, Bologna. Iscrizioni entro il 28 marzo.
Mercoledì 5 aprile dalle ore 10,00 alle 17,00 Prenotazioni
al numero 338.8048294
SU FOTOIT
DI FEBBRAIO SI PARLA DI FOTOGRAFIA E E SCRITTURA
febbraio 2017
La rivista FotoIt di febbraio (FIAF Italia) mi dedica cinque
pagine d'intervista curata dalla bravissima
Isabella Tholozan.
Nell’articolo si parla di fotografia, scrittura e del mio
ultimo libro sulla
Fotografia Consapevole™.
Ecco un brevissimo estratto:
In questi anni si sente spesso parlare di fotografia
terapeutica e Fotografia Consapevole. E’ solo una novità
oppure è una necessità sentita con funzioni e fini distinti?
“La Fotografia Consapevole™ non è la fotografia terapeutica
e nessuna delle due mi sembra una novità. Nel testo le
distinguo perché tra “fotografia come arte” e “fotografia
come cura” c’è differenza. Le due funzioni possono
sovrapporsi, certo, ma di questi tempi penso che nel campo
dell’arte e della psicologia non ci sia termine più
camaleontico di terapia/terapeutico. Io ho coniato il
termine Fotografia Consapevole™ l’unica che perseguo e che
sento come necessità personale e didattica; una fotografia
(e una scrittura) che vive nel campo dell’arte - non della
terapia - e che, tracciando una mappa immaginaria si trova
tra la fotografia scattata per fare esercizi di stile e la
fotografia come strumento per curarsi guidati da un
terapeuta. E’ un’area molto vasta che in alcune zone di
confine ha muri altissimi che la divide dal resto e in altri
quasi neppure un filo sottile a marcare il suo terreno.”
SIMONA
GUERRA OSPITE A “FREQUENZE VISIVE”
VIGONOVO (vENEZIA) -
27/29 GENNAIO 2017
Con il nuovo anno riprendono le attività didattiche e gli
incontri sulla fotografia a mia cura. L’ultimo weekend di
gennaio sarò ospite dell’associazione veneta
Frequenze Visive,
di Vigonovo, associazione di fotografia ed arti multimediali
molto attiva sul territorio.
Venerdì 27 gennaio alle ore 21,00
è prevista una presentazione del mio libro
“Fotografia consapevole, Scrittura e fotografia si
incontrano” ( Ed. Micropress, 2016)
Sabato 28 e domenica 29 gennaio
si terrà invece un seminario di
“Fotografia Consapevole” presso la sede dell’associazione.
Per informazioni e dettagli:
scrivere a
info@frequenze-visive.it oppure chiamare il 349 2218394
viaggio
intorno a un’icona della fotografia
MORROVALLE (MC) -
14 GENNAIO 2017
"Il Bambino di Scanno. Viaggio attorno all'icona di Mario
Giacomelli"
questo il titolo dell’incontro che si terrà sabato alle
17,00 presso Palazzo Lazzarini.
"Il bambino di Scanno"
è l'opera più nota e riprodotta del fotografo italiano Mario
Giacomelli. Scattata alla fine degli anni '50 la fotografia
ritrae un bimbo solitario che cammina al centro di una
strada, nel paese di Scanno, in Abruzzo.
A distanza di sessant’anni dalla sua realizzazione sono
voluta tornare sulle tracce del Bambino, per conoscerne
l'identità e per ricostruire la storia di un'opera
fondamentale per il percorso artistico dell'autore e per la
Storia della Fotografia Italiana.
Durante l'incontro racconterò il mio viaggio attorno a
questa fotografia, nei luoghi dello scatto, negli archivi
italiani in cui sono andata a cercare informazioni, fra la
gente e i vicoli più antichi di Scanno.
Questo "viaggio" è diventato un
libro e il testo sarà visibile durante l'incontro.
L'evento -
gratuito
- è curato dalla
Fototeca Comunale Morrovalle.
“fotografia consapevole” al rimini foto d’autunno
rimini -
5 novembre 2016
In occasione del finissage del
Festival di fotografia Rimini Foto D’Autunno,
verrà presentato il mio nuovo saggio
“Fotografia consapevole, Scrittura e fotografia si
incontrano”
( Ed. Micropress, 2016).
Il volume è una proposta su come, fondendo le peculiarità
autoanalitiche della fotografia con quelle di certi generi
di scrittura, queste due Arti possano essere vissute assieme
in una dimensione privata, come presa di conoscenza di sé
stessi e del mondo, o anche come principio di un’esperienza
che potrebbe trasformarsi in Arte.
All’evento saranno presenti assieme a me: l’assessore alle
arti Massimo Pulini; Roberto Maggiori editore e curatore;
Giorgio Conti docente e curatore.
L’appuntamento è per sabato 5 novembre, alle ore 17,30,
alla Cineteca di Rimini, Via
Gambalunga, 26. Ingresso libero.
Vai
alla scheda del libro
E’ USCITO IL
MIO NUOVO LIBRO
“IL BAMBINO DI SCANNO”
SETTEMBRE
- 2016
Nell’ottobre del 2013, dopo lunghe ricerche d’archivio, sono
tornata in Abruzzo, sulle tracce del bambino che negli anni
’50 posò inconsapevolemente per la celebre fotografia di
Mario Giacomelli “Il bambino di Scanno”.
A distanza di qualche anno dalla ricerca esce oggi un libro
dedicato alla storia di questa icona della fotografia
celebre in tutto il mondo.
Il libro è un viaggio nell’immagine e attorno ad essa; è una
ricerca storica puntuale, composta da numerosi inediti
fotografici e documentari ma allo stesso tempo anche un
racconto molto intimo sul rapporto che si può creare tra
un’osservatore e un’immagine per lui speciale.
Vai
alla scheda del libro
[
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PERCORSI DI
SCRIPT PHOTOGRAPHY
SENIGALLIA
- ESTATE 2016
Fotografia e Scrittura sono le protagoniste dei miei
seminari per tutta l’estate. Obiettivo è quello di
sperimentarle in modalità sincronica per concedersi una
nuova, autentica, opportunità espressiva. La Script
PHOTOgraphy mescola la freschezza della fotografia “di
strada” con la spontaneità delle parole che nascono dal
nostro incontro visivo con il mondo.
Due i percorsi proposti (indipendenti fra loro):
FOTOGRAFIA DIARISTICA - #1
per sperimentare l’utilizzo di F&S assieme, per raggiungere
maggior consapevolezza del senso e del valore della propria
ricerca espressiva. Il percorso, dal taglio più psicologico,
utilizza tecniche di scrittura e raffigurazione per immagini
in grado di avvicinare l’autore alla sua produzione (scritti
o fotografie) e dunque a sé stesso.
FOTOGRAFIA DI STRADA - #2
per sviluppare progetti servendosi anche della parola
scritta. Qui la scrittura non è insegnata per comporre un
buon testo, bensì utilizzata come sostegno alla fotografia;
una scrittura che non ha nulla a che fare con il concetto di
didascalia e che vuol essere fondamento invisibile ma
potente per produrre nuove immagini.
INFO e COSTI:
info@simonaguerra.com
tornano le giornate di fotografia
7-29 MAGGIO 2016
Anche quest’anno tornano le Giornate di fotografia (5^
edizione) evento culturale che si snoda in varie città delle
Marche. Morro d’Alba, Ostra, Fermo e Senigallia diverranno
teatro di eventi sulla fotografia, per tutto il mese di
maggio.
Quest’anno il tema delle Giornate sarà
“Fotografia e scrittura”
e il tema verrà affrontato durante conferenze, proiezioni,
incontri con gli esperti, presentazioni di libri e molto
altro ancora.
Fra gli eventi anche un seminario a mia cura
FotografareScriverePerMe
Per raccontarsi con questi due straordinari mezzi espressivi
21 e 22 maggio, Senigallia (AN)
Info:
http://www.giornatedifotografia.it/2016/workshop-fotografia.htm#guerra
UN WEEKEND DI FOTOGRAFIA A BERGAMO
15-17 APRILE 2016
A Bergamo due appuntamenti sulla fotografia da non perdere!
MARIO GIACOMELLI. RIPERCORRENDO L'OPERA
mezzo secolo di fotografie scattate da un dilettante
lezione aperta a cura di Simona Guerra
venerdì 15 aprile 2016, ore 21.00
SEMINARIO sulla fotografia
"FOTOGRAFIA CONSAPEVOLE"
a cura di Simona Guerra
sabato 16 e domenica 17 aprile (tutto il giorno)
Gli incontri sono ospitati da:
Spazio Quarenghicinquanta – Bergamo.
Info seminario:
http://quarenghicinquanta.org/news/fotografia-consapevole-2/
“FOTOGRAFIA CONSAPEVOLE” DIVENTA UN LIBRO
marzo 2016
“Fotografia consapevole. Scrittura e fotografia si
incontrano”
questo il titolo del mio nuovo libro interamente dedicato al
rapporto tra fotografia e scrittura.
Il volume è
una proposta su
come, fondendo le peculiarità autoanalitiche della
fotografia con quelle di certi generi di scrittura, queste
due Arti possano essere vissute assieme in una dimensione
privata, come presa di conoscenza di sé stessi e del mondo,
o anche come principio di un’esperienza che potrebbe
trasformarsi in Arte. Un libro che rifugge l’idea di
insegnare un metodo ma in grado di stimolare le capacità del
lettore, invitandolo a vivere la fotografia in modo
consapevole, cosciente di quale sia il reale valore delle
proprie esperienze artistiche. Il libro, dal taglio
introspettivo e multidisciplinare, è rivolto anche agli
operatori impegnati in ambito didattico o sociale e della
relazione d’aiuto, interessati a nuovi stimoli artistici da
adattare alle proprie attività.
[
VAI ALLA SCHEDA DEL LIBRO]
“FOTOGRAFIA CONSAPEVOLE”
SEMINARI PER UN DIVERSO SGUARDO SULLA FOTOGRAFIA
FEBBRAIO 2016
Ho scelto questo termine
Fotografia consapevole per definire e racchiudere tutta
quella fotografia vissuta allo scopo di renderci
coscienti di noi e del mondo sapendo già che tale progetto,
per natura, non potrà mai interamente compiersi.
Tanti conoscono la tecnica, i tempi, i diaframmi, le carte
migliori su cui stampare, i programmi di rielaborazione ma…
chi davvero conosce il fotografo? Quanti usano la fotografia
consapevoli dell’uso che ne fanno?
Su questo si ragiona (e si sperimenta) ai miei seminari.
Prossime date seminari:
Civitanova Marche (MC) - 13
e 14 febbraio
c/o The Blanket Studios
Fiorenzuola d’Arda - PC, 24 e 25 ottobre (In occasione
del PHOTO ’15)
Sant’Angelo in Vado - PU, 11 e 12 ottobre
Montefano - MC, 27 e 28 giugno (In occasione del Premio
Arturo Ghergo ’15)
Roma, 20 e 21 marzo 2015 (presso WSP Photography)
IERI CI HA
LASCIATI CESARE COLOMBO
RENDO PUBBLICA LA MIA ULTIMA LETTERA PER LUI
SENIGALLIA
- 19 GENNAIO 2016
Caro
Cesare,
devo ancora chiederti tante cose, fare grosse mangiate di
pesce insieme a te, visitare mostre e chiacchierare di
fotografia. Dove sei scappato, come scappa l’uomo con la
cappelliera della tua più bella fotografia? Ieri a
immaginarlo mi sono sentita come un vecchio strofinaccio
strizzato e la colpa è tua, che non ci sei più.
Molti
scrivono che eri un bravo fotografo, ma a proposito di
questo non voglio dirti niente; da un pezzo ho smesso di
valutare le persone col metro della fotografia, che ormai ho
imparato essere un’autentica bugia, come dice Michele. Tu
invece eri vero, e quante volte ho vissuto il tuo esserlo,
fatto di tempo concreto passato assieme, di lavoro, di
considerazioni e scambi di opinioni su cui a volte non
eravamo d’accordo.
I miei amici lo sanno chi eri tu per me: un angelo custode.
Una figura di riferimento a cui rivolgermi ogni volta che
avevo dubbi su qualcosa che… odorasse di fotografia. Non mi
hai fatto mancare niente in questo senso.
Quando muore qualcuno, ormai ho capito, non piango solo per
chi se ne va ma per la miseria del mondo in cui rimango a
vivere, per il tempo che manca, per la vecchiaia evidente
che leggo sulla faccia di tanti miei cari; piango perché il
vuoto mi si fa attorno, perché il freddo riempie quel vuoto;
piango perché ripenso alla mia vita e a quante scemenze
faccio ogni giorno - arrabbiarmi, affannarmi, impuntarmi - e
a tutto il tempo in cui mi lagno invece di produrre qualcosa
di buono. Oggi piango per questo e piango perché nel far
fronte a tutto ciò non potrò più contare su di te.
A volte mi chiedo che senso possa avere dedicare tanto tempo
alla fotografia ogni giorno. Dedicarlo come facevi tu
intendo: per riconoscersi e non per essere riconosciuti se
non quel tanto che basta a vivere dignitosamente del proprio
impegno. Ogni volta mi torna in mente allora ciò che scrisse
il tuo amico Giuseppe Turroni: “…la fama non vuol dire un
bel niente. Basta che uno sia in pace con se stesso…”. E
io lo so che tu te ne vai in pace, perché per tutto il tempo
che hai avuto a disposizione sei stato te stesso, vivendo la
fotografia perché lei lasciasse un segno su di te, più che
il contrario. Che poi, questa seconda cosa, è avvenuta lo
stesso!
Se tu non fossi stato quell’uomo umile e sensibile che eri,
quella persona colta e intelligente che non voleva
convincere nessuno con la sua fotografia ma solo farsi (e
invitare a farsi) tante domande, non avrei interiorizzato
tante cose che mi hai detto, non me le avresti sapute
insegnare; dunque, per quello che eri, ti ringrazio.
A chi resta: a Elena, a Cosimo, Sabina, Silvia e a tutta la
tua famiglia mando un abbraccio forte; a te prometto che non
ti dimenticherò. Ti ricorderò silenziosamente, in modo
composto, senza clamore, come tu avresti voluto che fosse.
Simona
Nella foto: 1957.
Via Montenapoleone, gli ultimi fattorini (particolare) ©
Cesare Colombo
LA MEMORIA DEI
LUOGHI – PROGETTO SUGLI ARCHIVI
un progetto per gli archivi delle Marche
REGIONE MARCHE
- NOVEMBRE 2015
Il Sistema
Museale della Provincia di Ancona con il sostegno della
Provincia di Ancona e della Regione Marche ha promosso il
progetto La Memoria dei Luoghi.
L’ idea è stata quella di raccogliere, conservare, rendere
disponibile tramite il web, la ricca documentazione del
territorio regionale.
Uno strumento di conservazione e consultazione aperto a
tutti, e dedicato a tutti, che ci permette di entrare nella
storia di questi luoghi e della sua gente.
Miei contributi al progetto sono legati al riordino e
catalogazione di:
- Archivio
Fotografico Comunale, Morro d’Alba (AN)
- Fondo Mario Giacomelli, Archivio Fotografico Comunale,
Morro d’Alba (AN)
- Archivio Fotografico Comunale, Cupramontana (AN)
Info:
www.lamemoriadeiluoghi.it
LA FOTOGRAFIA
SUI BANCHI DI SCUOLA
NOVEMBRE
2015
Anche quest’anno porto la
fotografia dentro alle scuole attraverso percorsi studiati
per far conoscere il linguaggio fotografico ai ragazzi più
giovani e ai fotografi di domani!
Assieme alle insegnanti (classi elementari e medie) il
percorso, mirato, su alcuni specifici argomenti, viene
realizzato su misura e con poco sforzo cerca di aderire al
percorso di studio dei ragazzi. La semplicità sta nel fatto
che le immagini e dunque la fotografia sono ormai parte
fondamentale per l’apprendimento e la conoscenza di
qualsiasi materia di studio.
Per info sui miei corsi nelle scuole e per proporli nelle
vostre:
CLICCA QUI
“CESARE COLOMBO
CON SIMONA GUERRA. LA CAMERA DEL TEMPO”
Seguita la promozione del libro edito da Contrasto (2014)
SETTEMBRE 2015
Seguita sulla stampa
nazionale e in giro per l’Italia la promozione del libro
dedicato al lavoro di Cesare Colombo.
Ed Contrasto, 2015.
Il libro racconta la storia di questo autore (Milano, 1935)
che da quasi cinquant’anni è protagonista nel campo della
fotografia e della comunicazione visiva in Italia.
Il libro è inoltre un concentrato di storie e di narrazioni
sulle personalità più importanti della cultura italiana
dagli anni ’50 ad oggi e sugli eventi che hanno animato la
vita culturale e sociale italiana.
LINK LIBRO
IL
LIBRO
“MARIO GIACOMELLI. LA MIA VITA INTERA” ora
disponibile anche in lingua GIAPPONESE
tokyo
-
SETTEMBRE
2014
La casa
editrice giapponese Hakusuisha ha pubblicato una traduzione
in lingua del saggio
“Mario
Giacomelli. La mia vita intera” edito nel 2008 in
Italia da Bruno Mondadori.
Il saggio ripercorre in forma di monologo le tappe salienti
del lavoro di Giacomelli attraverso il racconto che egli
decise di fare negli ultimi mesi della sua vita. La
pubblicazione giapponese è una naturale conseguenza
dell’interesse e della curiosità che negli ultimi anni la
fotografia occidentale e italiana sta ottenendo da parte del
mercato e del collezionismo dell’arte giapponese.
Per info:
http://www.hakusuisha.co.jp/detail/index.php?pro_id=08383
マリオ・ジャコメッリ著、シモーナ・グエッラ編/和田 忠彦、石田 聖子 訳
わが生涯のすべて
IL "BAMBINO DI SCANNO"
HA FINALMENTE UN NOME
SENIGALLIA/SCANNO
23
novembre 2013
Dopo
56 anni e diverse ricerche è oggi rivelato il nome di
un'icona della storia della fotografia mondiale: “Il bambino di Scanno”, un’immagine che fu scattata
dall’italiano Mario Giacomelli durante una visita in Abruzzo.
La fotografia ritrae in maniera fiabesca, quasi irreale, delle
figure femminili scure e mosse che avanzano verso l’osservatore
mentre un unico soggetto centrale è fermo e a fuoco: un bambino che
cammina con le mani in tasca.
Egli si chiama Claudio De Cola e il 19 ottobre 1957, come le
altre persone ritratte, stava uscendo dalla chiesa di Sant'Antonio
da Padova dopo una funzione religiosa.
Dopo diverse ricerche negli archivi e a Scanno sono riuscita a
incontrare i genitori del bambino, che oggi ha più di sessant’anni e
che da molto tempo non vive più a Scanno.
Il suo riconoscimento, confermato dal soggetto, è stato fatto dai
genitori, in particolare dalla mamma Teopista Di Gennaro che
ha mostrato diverse immagini del ragazzo in cui è sorprendente
constatare in maniera inconfutabile le generalità del bambino
ritratto da Giacomelli.
[ ... continua - leggi tutta la notizia]
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